El Espectador 2.0

¿Cúantas veces, durante los títulos de crédito, sobre aquellas butacas de terciopelo rojo, nos hemos sentido insatisfechos? Tal vez hemos pensado que una película fuera buena, pero que hubiese sido suficiente aquel algo más para que fuera perfecta. Hoy aquella opinión puede volverse algo más de una “nota critica” al margen de una película o de una serie TV y puede transformarse en una opinión creativa.

Youtube, blogsfera,Twitter, Facebook. La interacción y la cooperación entre usuarios contramarcan lo que toma el nombre de Web 2.0, término que indica el conjunto de contenidos puestos en la red por los usuarios mismos, y que se contrapone a una concepción del web como plataforma en la que sólo los grandes distribuidores de contenidos pueden vehicular los proprios productos.

En Septiembre 2009, en Turín, se ha desarrollado el convenio “Cine y nuevos medias en acción”, organizado por Somedia, empresa del Grupo l’Espesso. En primer lugar, desde los trabajos ha sobresalido que en campos como el televisivo y cinematográfico estamos frente a un fenómeno de “democracia digital”. En particular, la intervención del Profesor Stefano Pace, docente de Marketing y Consumer Behaviour en la Universidad Bocconi de Milán, consistía en la evolución del concepto de “espectador”, seguida por el Profesor Pace a través del análisis de los instrumentos, los “naipes sobre la mesa”, del proceso de creación y distribución del producto televisivo y cinematográfico: las del autor y las del público mismo. Ha salido de allí el retrato de una “revolución” que sale del Web, que se propone como plataforma interactiva también para el sector del entretenimiento cinematográfico y televisivo. A través del web, el público se vuelve co-autor (o, si queremos, co-creador) del producto final. El espectador de hoy no se limita más sólo a mirar sú serie TV favorita o una película: la crea.

¿Cómo se ceba exactamente el fenómeno de la co-creación en el tradicional “proceso de producción”? El Profesor Pace lleva como ejemplo la community Lostpedia, una comunidad de apasionados de la serie televisiva Lost que, recordemos, hace amplio empleo de la técnica narrativa del flashback (repetición, o “retrospección”). Los usuarios de Lostpedia utilizan acontecimientos realmente contados en el telefilm para imaginar circunstancias en las que los personajes hubieran podido encontrarse , aún si esas circunstancias no fueron efectivamente pensadas ni transmitidas por los productores de la serie original. En el caso de Lostpedia, son los “hinchas” que dan vida a un tipo de “guión alternativo”, en el que se hipotizan encuentros y hechos pasados.

Siempre en el campo Serie TV - evidentemente terreno fértil – encontramos el ejemplo de los apasionados de la “saga” Star Trek, que hubiendo quedado decepcionados por la interrupción de sú serie favorita, decidieron producir autónomamente nuevos episodios, con resultados tan lisonjeros que – según muchos – tienen poco que envidiar a los episodios originales en términos de profesionalidad y calidad. Estos nuevos episodios “autoproducidos” se pueden hoy facilmente encontrar por la red Internet y los circuidos peer-to-peer para el intercambio de contenidos (por ejemplo, Torrent, Emule, etc.).

Estos dos ejemplos nos ayudan a comprender hasta que punto la tecnología permita la transacción del concepto de “espectador” desde consumidor pasivo de contenidos hasta alcanzar el status de “co-creador”, si no creador original, de contenidos. Y a menudo este proceso se realiza por el World Wide Web.

El World Wide Web, una vez simple plataforma informática, se ha a su vez desarrollado en plataforma social, ofreciéndose como soporte ideal para la audiencia moderna, un lugar donde estrechar relaciones, un lugar “social”. Y es en este tipo de ambiente que se desarrolan las “ideas virales” (de Viral Marketing), o sea “las voces” que pasan de usuario a usuario en progresión incesante, que es precisamente la principal modalidad de difusión de estos nuevos contenidos.

Cada vez más a menudo el productor de los Medias tradicionales explota a su ventaja, para finalidad de marketing o investigaciones de mercado, el fenómeno del co-authoring. En el caso del ya nombrado Star Trek, el productor ha creado – o ha animado los apasionados a crear – un intero universo paralelo en línea en el que el apasionado puede hallar cada tipo de información, sintiendose casi un antropólogo en el universo narrativo creado por los autores de la saga de ciencia ficción: usos y costumbres de las “razas” y de los pueblos galácticos, notas técnicas sobre las astronaves; hasta un diccionario y una gramática de Lengua Klingon (lengua extraterrestre hablada en uno de estos mundos imaginados). De esta manera, el productor intenta la implicación del público televisivo y cinematográfico, con la esperanza – a menudo no incumplida – de ver aumentar el valor de la fruición del producto. Las comunidades en línea de apasionados y, más en general, las opiniones de los “internautas” están realmente valoradas por las producciones: éstas no sólo las consideran el “test” para analizar el éxito del producto de entretenimiento (serie, largometraje, programa; a veces también para determinar eventuales desarrollos futuros o “sequel”) o la base para un marketing de tipo “viral” del producto mismo, pero también un “tanque” potencialmente inagotable de creatividad a buen mercado sobre el que la producción podrá siempre llevar confianza (y tal vez sacar inspiración).

En fin, esisten producciones cinematográficas que literalmente alistan los expectadores para devolverlos parte activa de la creación de la película. Se seleccionan grupos de espectadores-tipo (panel) y a los partecipantes se les dan el poder decisional sobre muchos aspectos artísticos del producto: pueden expresar opiniones sobre lo que concierne la elección de los actores, la banda sonora, el montaje del avance y en algunos casos pueden también seguir en video-streaming por Internet las fases de la reanudación.

Gracias a la tecnología aplicada al entretenimiento televisivo y cinematográfico, parafraseando Andy Warhol, quizás no todos serán famosos por quince minutos, pero por cierto tendrán una posibilidad más para realizar la propia creatividad.